《边城》观后感

“这个人也许永远不回来了，世许明天回来。”这是沈从文《边城》中的最后一句话,而在电影中也是最后一个镜头----白雪落在翠翠身上，她仍旧坐在熟悉的船上，可不同的是没有了爷爷的陪件，只剩下淡淡的凄凉和哀愁。

愿著中沈从文的文字质朴实清新，却又蕴藏着热情与悲痛。如诗歌一般的故事如何将其改编成电影呢?

我怀着好奇、怀着忐忑，看了这部几十年前的老电影。故事发生在湘西茶峒,而电影的拍摄也在湘西，使电影的画面与气氛极其契合原著。翠得迫人眼目的竹林，清澈的河水，河底的五彩石，还有吊脚楼，过节时的龙船等等真切而自然。电影忠于原著，继承了文字中的秀美山水、甜美歌声、纯美山人、凄美爱情，这是电影中的闪光之处。但要在一个半小时中融入许多复杂含蕴和不易表达的情愫，又希望完全忠于原著，是很难办到的。这也就让影片不可避免地出现了一些问题。

第一，不论是主线剪辑又或是人物叙事都很散，一部电影需要有紧凑的布局来带入观众的情绪。电影采用一步一景式的叙述方式，延用原著中插叙的手法，可又缺少像原著中大量文字铺成的背景介绍和清晰的时间脉胳作支撑，导致未读过原著的观众不知所然，再加上导演采用大量固定机位摄影和长镜头来凸现湘西风景的诗情画意，而非下功夫捕捉演员所表达的人物心理活动，使情节更散。

再说演员，应该说影片的演员阵容除了翠翠的扮演者都是厉害的老戏骨。特别是饰演船夫的冯汉元，演技到位，将书中所表现的那位疼爱孙女，一心要将翠翠托付给最好的人的爷爷演得活灵活现，无论是与翠翠平日里的说笑，还是满腹心痛与苦闷之时，都表现得恰到好处。

但其它角色却差强人意。小说中的翠翠是一位善良天真又热情活泼的女孩，对于爱情，她不是羞于表达，她只是正处于朦懂状态，一直被蒙在鼓里，让人心生怜爱;而电影中的翠翠更像是一个畏于表达心意，将一切埋在心里的抑郁少女，让人爱不得、又恨不得。至于天保傩送二兄弟，导演便直接略过他们一起长大的手足之情，对于爱情，他们本是公平竞争又互相有所成全，但影片的角色塑造却并未体现出面对隔裂时的兄弟情。还有顺顺的乐善好施，正直明理在影中却成了破坏儿子爱情的父亲。

最后，电影中的各种细节也处埋得不够到位。或许是因为忠于原著，小说中的各种细节被导演过于直白得表达了出来，却让未读过原著的观众云里雾里。比如翠翠与傩送二老第一次相遇时，本应该充满着惊喜与欢乐，可影片中为了表现夜的深而一片暗黑，破坏了他们相遇时的趣味。

再如灯楼中的妓女，爷爷刮砂放淤血的镜头，也让观众难以明白。将著明文学作品拍成电影，早已不言而喻的成为电影界的一支重要血脉，放之四海皆已屡见不鲜。如何将家喻户晓的文字转换成影像，将蕴含于平面文字背后的沉重抽象意义变成更为更直观的视觉冲击，却是八仙过海，各显神通。电影未对原著加固与升华，也未降格，但不能否定，它无法同原著一样成为经典。